迪斯尼創意永無眠
發布日期:2016/6/20 17:01:53 | 瀏覽次數:9767 來源:集團企業一部 李正祥一、風雨百年，葉茂花紅
華特·迪士尼出身貧寒，但卻是一位極具藝術創造力的天才，1923年，他與兄長羅伊·迪士尼共同創辦迪士尼兄弟工作室（后改為迪斯尼公司），一個世界級娛樂帝國由此濫觴。
迪斯尼創業之路磨難重重。1927年，迪斯尼公司《幸運兔子奧斯瓦爾多》系列第一部發行并上映，取得巨大成功，但好景不長，1928年，發行商憑借對作品版權的控制，又高薪挖走了迪斯尼的核心團隊，使迪斯尼公司前功盡棄，重歸一無所有。
1937年9月，二次世界大戰爆發，動畫影視市場嚴重萎縮，迪斯尼三部動畫長片無法收回成本，負債累累，被迫發股融資度過難關。
1966年12月，華特·迪士尼病故，1971年12月，羅伊·迪士尼辭世，繼任者“蕭規曹隨”，產品開發沒有跟上市場需求的變化，業績大幅下滑。1979年度迪斯尼票房收入僅4030萬美元，占好萊塢總票房的4%，降到了10年來的最低點，大批骨干相繼離開，股票被惡意收購。最終迪斯尼大股東通過“股份回收”挽救了公司，并改組了公司董事會，聘請帕拉蒙電影公司總經理兼執行副總裁艾斯納擔任迪斯尼公司董事長。
艾斯納帶領迪斯尼成功再造輝煌，但后期過渡自我膨脹，唯我獨尊，排除異己，員工感到壓力難耐，艾斯納與人稱“動畫狂人”的動畫部主管卡森伯格的矛盾激化，致使后者另立門戶，創立了“夢工廠”公司，直接與迪士尼競爭；另外，外部合作者皮克斯電腦動畫制作公司（喬布斯投資的公司）與其分道揚鑣，蘋果公司創始人喬布斯以“再也受不了艾斯納的侮辱了”為由，宣布皮克斯與迪士尼解除合作。在藝術創作上，艾斯納也固步自封起來，怠于三維動畫的開發，企業利潤大幅下滑。2001年第四季度利潤只有5.3億美元，僅為2000年第四季度的22%，公司股票價格下跌40%，并再遭并購噩夢。終于，艾斯納被罷免，迪士尼首席運營官艾格升任首席執行官，并開始了一系列新的改革與創新。
渡盡劫波意更堅。迪斯尼沒有被挫折與劫難擊垮，反而一路向上，成長為世界級企業巨人。當今的迪斯尼主要業務包括娛樂節目制作，主題公園、玩具、圖書、電子游戲和傳媒網絡。旗下有皮克斯動畫工作室、驚奇漫畫公司、試金石電影公司、米拉麥克斯電影公司、博偉影視公司、好萊塢電影公司、ESPN體育電視網、美國廣播公司等影視制作傳播公司，并在全球擁有6家大型主題公園。根據財務報表，迪士尼2015年總收入約合3457.6億元人民幣，超過了騰訊、阿里和百度三家公司（BAT）2015財年總收入之和；凈利潤約合583.37億人民幣，相當于阿里巴巴同期的2.39倍。在2008年《商業周刊》的世界100強品牌評選中，迪士尼排名第9位。
二、創新無限，滌蕩乾坤
迪斯尼以藝術創新起家，藝術創新是其制勝法寶。公司雖然曾多次因創新停滯而陷入困境，但每次都能重啟創新反敗為勝，并將公司推向新的高度。
迪斯尼創始人華特·迪士尼是藝術創新的極客，他憑借天才般創意和頑強毅力開創了動畫時代，為迪斯尼娛樂王國奠定了基礎，也注入了文化基因。在華特·迪士尼的帶領下，迪斯尼公司創造了米老鼠、白雪公主等風靡全球動畫影視節目，成功進入真人電影領域；建設了世界第一個現代大型主題樂園——洛杉磯迪斯尼樂園。為了培養創新人才，1932年，迪斯尼開始在喬納德藝術學院辦培訓班，1961年又在洛杉磯創辦加州藝術學院，培養出無數的杰出藝術創作者，其專業藝術家、表演藝術工作者、電影制片、動畫制作等創意人才分布在世界各地。華特·迪士尼一生獲獎無數，其中包括29項奧斯卡金像獎，4項艾美金像獎和一枚總統自由獎章。紐約時報這樣評價華特·迪士尼：“華特·迪士尼開始時一無所有，僅有的就是一點繪畫才能，與所有人的想象所吻合的天賦的想象力，以及百折不撓一定要成功的決心，最后它變成了好萊塢優秀的創業者和全世界最成功的娛樂大王”。
華特·迪士尼與羅伊·迪士尼兩位創始人相繼去世后，迪斯尼公司一度陷入停滯甚至衰退。1984年9月，艾斯納上任迪斯尼公司董事長兼總經理，開始了新一輪的改革創新。一是改造了動畫部，將創意部門與制作部門分開，并設計了“想象工程師”這一新的職務，專門為動畫片設計妙趣橫生的情節，重新激活動畫創新。二是增加動畫影片產品銷售渠道，將動畫片制作成錄像帶出售，放大動畫創意收益。三是憑借其在派拉蒙電影公司的經驗，大力開展真人電影業務，喜劇、冒險、動作、科幻等一系列影片連創佳績，使迪斯尼由過去的二流公司晉升為好萊塢八大電影公司之首。四是大舉兼并收購，1995年收購美國廣播電視網，2001年收購福克斯全球家庭娛樂頻道，使迪斯尼形成了由有線電視、廣播電視、關聯性媒體產品三部分組成的媒體網絡業務，成為迪斯尼公司的四大支柱業務之一。五是改革影視衍生品授權運營商業模式，清理授權渠道，實施分類經營，收緊授權額度，嚴把產品質量，收益成倍增加。在艾斯納的帶領下，迪斯尼公司創造了新的輝煌，愛納斯上任的1984年，迪斯尼營收為16億美元，利潤為1億美元，2004年離任時，公司收入達到300億美元，利潤達到45億美元，公司股價1984年為每股1.33美元，2004年25美元。艾斯納因此被人們稱為“華特·迪士尼再世”。
巨大的成功使艾斯納本來就十分獨斷的性格日益膨脹，企業管理日趨僵化，合作伙伴分道揚鑣，企業陷入低谷，艾斯納也因此倒臺。2005年3月，迪士尼原首席運營官艾格升任首席執行官。艾格上任之后立即糾正了艾斯納錯誤，并著手展開業務創新。一是與喬布斯會面，恢復與皮克斯公司合作。二是順應互聯網時代潮流，開展在線銷售，與蘋果電腦公司簽署協議，同意消費者通過蘋果電腦下載迪士尼影片，此外還與“美國在線”、“康卡斯特有線電視公司”、“雅虎公司”等傳媒大亨在內容分銷方面達成協議。三是收購皮克斯公司，使迪斯尼藝術創意與皮克斯公司制作技術完美結合。四是開展內容創新，故事情節、人物形象突破原有的套路，題材更加多元，增多了詼諧、叛逆、甚至搞怪的元素，一種“改良的迪斯尼風格”在3D動畫大片烽煙四起的當下，帶給人們久違的感動與懷念。
基于創意的藝術創新開辟了迪斯尼成功之路，支撐了迪斯尼帝國大夏。2015年迪斯尼收入3467.6億元人民幣，其中電視和網絡業務收入占比超過44%，主題公園與度假村占比約30%；電影和娛樂占比約14%；衍生消費品等業務占比12%。電影娛樂雖然占比只有14%，可它卻是迪斯尼整個業務的種子和基石，迪斯尼憑借精湛的創造力，不斷創造出精彩絕倫、引人入勝的藝術作品，在贏得豐厚收益的同時，也樹立了公司的品牌，形成與積淀了無比寶貴的知識產權，迪斯尼的其他業務收入，都是以其知識產權為基礎，由其知識產權衍生而來。
三、中原逐鹿，誰與爭鋒
1999年2月，迪士尼進入中國，隨后其他娛樂公司也紛紛開辟中國市場。2012年2月，美國“夢工廠”與華人文化合作建立“東方夢工廠”，進軍動畫技術研發、動畫影視制作、數碼游戲、主題樂園等領域。2014年3月，美國夢工廠、華人文化及香港蘭桂坊集團聯合在上海打造“夢中心”。2015年1月6日，北京環球影城奠基，項目規劃用地4平方公里，總建筑面積約202萬平方米，總投資額約500億元。2015年9月28日下午，美國六旗娛樂集團與山水文園合作，總投資300億元，打造浙江海鹽山水六旗國際度假區。倫敦當地時間2015年10月21日上午，英國現場娛樂集團——默林娛樂與中國華人文化產業投資基金成立合資公司，著手在上海及周邊地區開發家庭娛樂主題樂園——“樂高樂園”，并進一步在全國范圍內開發一系列中小型室內外現場娛樂及主題公園項目。
面對迪斯尼等外國娛樂公司的競爭，國內企業提出了不同的措施。華僑城、萬達提出以主題公園規模取勝。2014年3月14日，華僑城新任總裁侯松榮在2013年度業績發布會上表示，華僑城將利用歡樂谷、東部華僑城、歡樂海岸等多條不同類型的產品線，以及在國內所構建的多點經營格局，以面對點應對迪斯尼。2015年2月10日，段先念在華僑城年度工作會上首次提出了以“文化產業+旅游產業+城鎮化”模式布局，積極參與中國新型城鎮化建設的企業發展戰略，豐富了華僑城“旅游+地產”模式。2015年7月22日至24日，首屆中國（四川）國際旅游投資大會在成都舉行，萬達集團創始人、董事長王健林在會上表示：“2020年，萬達旅業旅游到訪人次要達到2億人次，年收入超過1000億元，超越迪斯尼成為世界規模最大旅游企業！”。“萬達新的發展定位一是高科技。二是大投入大產出。三是融合，將文化、旅游、商業融合在一起”。
目前來看，華僑城、萬達的迪斯尼之路遠未成功，兩公司尚無法擺脫對地產的依賴。受國內房地產降溫影響，近年來，華僑城業績增速下滑，2014年降為個位數，收入與凈利潤增幅分別為9.1%與8.31%；2015年收入增幅再降為4.94%，凈利潤則下降2.80%。萬達集團2015年收入2901.6億元，其中萬達文化集團收入僅512.8億元，且多為院線、發行等渠道收入，尚無自主開發的影視節目問世。依靠大規模主題公園建設不僅難以追趕迪斯尼，而且與迪斯尼背道而馳。
網絡影視公司謀劃以IP為核心構建泛娛樂產業鏈，打造迪斯尼模式。盛大網絡創始人陳天橋描繪了一幅“網絡迪士尼”的藍圖：“我的目標是把盛大打造成一個互動娛樂媒體公司，就像迪士尼那樣多元化的媒體帝國”。言猶在耳，盛大網絡即已易主。
光線傳媒2011年8月上市后投資了網游公司、電視劇制作公司、互聯網視頻公司等項目。2014年以來，光線傳媒進行了一系列并購，開展影視網絡生態布局。光線傳媒董事長王長田2016年3月在一次小型媒體見面會上表示，光線在內容方面投資了50余家公司，到2016年底將達到80家。未來光線傳媒將是一個公司集群，包括游戲公司、動畫公司、互聯網視頻公司、移動互聯網社區類公司、網絡文學公司、視頻技術公司、主題公園公司等。
2015年12月22日，華誼兄弟在海口舉辦投資者交流會。會上宣布了華誼兄弟三大產業布局，即影視娛樂+IP授權與互聯網娛樂+實景娛樂。華誼兄弟從2012年開始布局實景娛樂，計劃到2016年底在全國范圍內打造20個項目。截止2015年底，公司品牌授權及實景娛樂累計簽約項目已達13個，其中包括深圳坪山華誼兄弟文化城項目，該項目計劃打造以全功能室內影棚群為基礎載體、配套影視制作人居環境，同時提供影視文化娛樂休閑功能。
影視類公司以IP為核心構建泛娛樂產業鏈模式切中了行業的本質，是一條較為可行之路。然而，在實際運作中，國內影視企業資本運作有余，影視藝術創新不足，重炒作輕創新甚至迷上了“顏值經濟”，至今沒能拿出能夠與好萊塢大片相抗衡的影片。應該說，影視類企業的迪斯尼之路為之尚遠。
影視游樂市場走進戰國時代，競爭對手越發強勁，如夢工廠以其功夫熊貓影片轟動華夏，迪斯尼需要永保創新的速度與激情。